Sant Cugat

Barcelona

Zaragoza

Madrid

Exposició informativa per descobrir què són les cooperatives d'habitatge en cessió d'ús i com funcionen en la pràctica.Coneixeràs les seves característiques principals, els passos per formar part d'un projecte cooperatiu i els elements clau a tenir en compte per iniciar aquest camí.La mostra també ofereix una mirada propera als seus avantatges i reptes, perquè puguis valorar aquesta alternativa d'habitatge amb una visió més completa.Per a més informació contacta amb nosaltres! Ens trobaràs al WhatsApp 662 333 350, a joves@bcn.cat o al nostre Punt (Rambla Prim, 87-89).

Exposició 'Les cooperatives d'habitatge en cessió d'ús'

Creus que la platja és només una extensió de la ciutat? I que la ciutat s'acaba quan comença el mar? El litoral urbà és un espai natural, un nexe entre la ciutat i una natura salvatge, però també fràgil. Vine a descobrir la diversitat d'espècies marines que es poden observar a pocs metres d'on poses la tovallola. La selecció de fotografies de les persones usuàries de la plataforma de ciència ciutadana MINKA són la prova de com la ciutadania pot tenir un paper primordial en el monitoratge de la biodiversitat de la costa. Activitat en col·laboració amb EMBIMOS de l'Institut de Ciències del Mar (ICM-CSIC).

Exposició 'BioMARató 2025. Platges amb vida'

Tens complements d'estiu que ja no utilitzes? Vine a intercanviar-los! Un espai obert durant el mes de juny per compartir barrets, ulleres de sol, bosses, mocadors i altres complements en bon estat. Participa, intercanvia i gaudeix de l'estiu d'una altra manera

Espai d'intercanvi de complements d'estiu

Aquesta selecció de pel·lícules de l'Arxiu Xcèntric proposa reflexionar sobre el queer com un concepte transitiu, no ancorat a cap identitat ni relat preestablert. Com assenyala Eve Kosofsky Sedgwick, la mateixa paraula queer significa «a través» i prové de l'arrel indoeuropea twerkw, que també va donar origen a quer («transversal») en alemany, torquere («torçar») en llatí, athwart («a través») en anglès... Les peces d'aquesta playlist exploren diferents aspectes de l'experiència queer —el cos, el desig i el gènere— en relació amb els espais que habitem i els dispositius que els regulen. <a href="https://xcentric.cccb.org/ca/cataleg/fitxa/take-off/41102" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">Take Off</a>, Gunvor Nelson, 1972, 9' 13''Definida per Gunvor Nelson com un «striptease metafísic», Take Off deconstrueix la mirada patriarcal que sol regular el cos femení en el cinema. Per mitjà de tècniques pròpies del collage, la cineasta fragmenta i reconfigura el cos d'una ballarina de striptease, de tal manera que qüestiona les categories binàries de gènere i desig i convida a una visió queer del cos com un espai transformable i fluid. Al final, quan el cos «s'enlaira» i transcendeix la seva pròpia fisicitat, la pel·lícula trenca amb les expectatives habituals de consumació visual i proposa noves formes de corporeïtat i desig més enllà del que és normatiu. <a href="https://xcentric.cccb.org/ca/cataleg/fitxa/mann-frau-animal/34010" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">Mann &amp; Frau &amp; Animal</a>, VALIE EXPORT, 1973, 9'VALIE EXPORT utilitza el cos i els objectes quotidians per desentranyar les dinàmiques de poder que travessen les construccions de gènere. «La masculinitat no és més que una maquinària: la mecànica del fal·lus», escriu l'artista, idea que ressona a la primera part de la pel·lícula, on diferents artificis com ara canonades i aixetes es converteixen en extensions simbòliques del cos masculí, en un reflex de la rigidesa i funcionalitat del patriarcat. Aquestes imatges revelen com les estructures de poder modelen les relacions, mentre el cos femení apareix en constant tensió amb els dispositius que miren de disciplinar-lo. VALIE EXPORT desmantella d'aquesta manera els significats associats al simbolisme fàl·lic i planteja una crítica a la universalitat del poder masculí, en una invitació a reflexionar sobre la capacitat de resistència i transformació dels cossos. <a href="https://xcentric.cccb.org/ca/cataleg/fitxa/la-escena-circular/235309" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">La escena circular</a>, Claudio Caldini, 1982, 7' 58''En aquesta pel·lícula de clau tan autobiogràfica com misteriosa, Claudio Caldini transcendeix les representacions convencionals del cos i de l'espai. A través d'un joc de textures, sobreimpressions i ombres, la pel·lícula desmaterialitza el cos físic i el substitueix per un llenguatge abstracte que evoca una subjectivitat fluida i expansiva. Travessar, transitar, creuar el llindar: en l'escena circular que dona títol a la pel·lícula, la indiscernibilitat dels cossos es transforma en una coreografia fantasmagòrica del desig, on les fronteres entre el físic i l'immaterial es dilueixen. <a href="https://xcentric.cccb.org/ca/cataleg/fitxa/aus-der-ferne-the-memo-book/41121" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">Aus der Ferne / The Memo Book</a>, Matthias Müller, 1989, 28'Amb aquest «quadern de notes», Matthias Müller compon un collage de records, fragments i reminiscències després de la mort d'un amant, combinant material d'arxiu i imatges en què es filma a si mateix. La pel·lícula, impregnada de melancolia, ressona amb el zeitgeist de tota una generació profundament marcada per la crisi del VIH. El deteriorament del material fílmic ressona amb la fragilitat de la memòria i el cos, i tradueix materialment l'experiència del duel. <a href="https://xcentric.cccb.org/ca/cataleg/fitxa/un-chant-damour/34102" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">Un chant d'amour</a>, Jean Genet, 1950, 25'Única pel·lícula dirigida pel poeta i novel·lista Jean Genet, Un chant d'amour és una obra transgressora que explora el desig en un entorn de repressió i vigilància. Ambientada en una presó, la pel·lícula, que retrata la connexió eròtica entre dos homes a través de les parets de les seves cel·les, és un desafiament radical a les normes socials del seu temps. Genet, que va afirmar que «la càmera pot obrir una bragueta i aprofundir en els seus secrets», utilitza el llenguatge cinematogràfic per despullar el desig de qualsevol inhibició i atorgar-li una intensitat tan física com poètica. <a href="https://xcentric.cccb.org/es/cataleg/fitxa/death-and-transfiguration/34134" target="_blank" style="color: rgb(0, 0, 0);">Death and Transfiguration</a>, Jim Davis, 1961, 9' 46''Conegut per les seves pel·lícules purament abstractes que experimenten amb el moviment de la llum i el color, a Death and Transfiguration Jim Davis proposa una meditació visual sobre la transformació del cos, la mortalitat i el trànsit entre mons. L'abstracció lumínica i cromàtica projectada sobre cossos nus evoca la desmaterialització del cos i la possibilitat d'una existència més enllà del que és tangible.&nbsp;Una playlist de Miguel Armas.

Selecció de pel·lícules queer de l'Arxiu Xcèntric 'A través dels cossos'

El grup experimental del Col·lectiu d'Artistes de Sants presenta l'exposició «Modelant les ombres» en la qual, per acció de les projeccions, emergeixen reflexes, llums, ombres, línies i objectes que adquireixen formes i significats diferents.Artistes exposicióPitu Alcober, Itziar Badenas, Gonzàlez Ventosa, Montse J. Sorribes, Manel Klose, Anna López Isart, Anna Rodà, Loli Latorre, Pep López Badenas.Sobre el Col.lectiu d'Artistes de SantsGrup d'artistes multidisciplinaris creat l'any 1984 al Centre Cívic de les Cotxeres de Sants que treballa amb una gran varietat de llenguatges artístics com la pintura, l'escultura, la poesia, el teatre i el cinema.

Exposició "Modelant les ombres"

Quan l'artista d'aquesta mostra va descobrir l'art del drag en la seva preadolescència, encara no sabia que sempre havia estat part de la seva manera d'habitar el món: navegar una societat com la nostra quan pilotes una nau queer i neurodivergent ràpidament es tradueix en una constant observació i evolució. Organitza: Aiti

Exposició "Hipertimesia"

Una manera de connectar amb l'art contemporani al cor de Barcelona aquest estiu.Descobreix el Moco Museum a través de visites guiades pensades per apropar l'art modern i contemporani d'una manera dinàmica, accessible i participativa. Els recorreguts inclouen tant la col·lecció permanent com les exposicions temporals, amb obres d'artistes icònics com Banksy, Basquiat, Warhol o Dalí.Les visites tenen una durada mínima d'1 hora i es realitzen en grups reduïts de fins a 25 participants per garantir una experiència còmoda i immersiva. Estan disponibles en català, castellà, anglès, francès, italià i xinès (subjecte a disponibilitat del guia).Des de l'art pop fins a la crítica social i política o el paper de la tecnologia en l'art contemporani, cada tour es converteix en una oportunitat per descobrir el museu des d'una mirada nova i rellevant.

Eventos en la ciudad de Barcelona

¿Estás buscando qué hacer en Barcelona?