Barcelona

Amb la Vocalia de Dones de l’Associació de Veïns de l’Esquerra de l’Eixample amb motiu del 25NUn documental de Laia Mestre i Ricard Belis que es basa en el testimoni de quatre víctimes de violència vicària per explicar i intentar entendre per què passa i com es podria evitar. Quatre mares que han perdut els fills a mans dels pares amb l'únic objectiu de fer el pitjor mal possible en un context d'incompliments de les institucions.

Conferència 'Allà on fa més mal. Parlem de la violència vicària'

A càrrec Trama SCCLA partir del visionat i anàlisi de seqüències, coneixerem la visió que ha donat de les dones el cinema, reflexionarem sobre la representació de la feminitat i els estereotips de gènere en el mitjà audiovisual.

Seminari 'Dones de pel·lícula'

Julia Holter és una compositora, intèrpret i artista d’enregistrament establerta a Los Angeles. El seu interès pels misteris sonors l’ha portat a enregistrar en diversos entorns: a casa seva, a l’aire lliure amb un gravador de camp i en estudis de gravació. També actua en directe, sovint amb un enfocament en la veu i l’espai entre el llenguatge i el balbuceig. La música de Holter és multicapa i rica en textures, sovint amb una varietat d’instruments tocats per un conjunt de músics creatius. Ha acumulat una obra que explora la melodia dins d’estructures de cançons lliures, l’atmosfera i els impulsos de la veu.Julia va llançar el seu últim àlbum, Aviary, amb Domino Records el 2018. Des del llançament dels seus àlbums anteriors Tragedy (2011), Ekstasis (2012), Loud City Song (2013) i Have You In My Wilderness (2015), ha actuat en llocs i festivals de tot el món, incloent Europa, Nord i Sud-amèrica, Mèxic, Àsia i Austràlia. Recentment, Julia va rebre l’encàrrec del Cor de l’Òpera North per compondre una banda sonora per a la pel·lícula de 1928 The Passion of Joan of Arc, que ella i el cor van interpretar al Barbican el 2022. També ha escrit música per a la Filharmònica de Los Angeles i bandes sonores per a la sèrie de televisió Pure (2019), les pel·lícules Bleed for This (2016) i Never Rarely Sometimes Always (2020), i per al documental sobre la cantant Karen Dalton, In My Own Time (2020).

Concert "Julia Holter"

Direcció: Laura Plancarte, Mèxic, Anglaterra, 2023, 90 min. VO en castellàLa Malena va lligar-se les trompes després d'una relació abusiva. Va fugir a Ciutat de Mèxic buscant una vida millor, però l’exmarit va aconseguir la custòdia dels fills malgrat la seva lluita. Avui, la Malena té una nova parella i està acabant de construir la casa on somia viure amb els seus tres fills i un nou nadó. Tanmateix, ara que és més gran necessita un tractament de fecundació in vitro per tenir una segona oportunitat. Els fills de la Malena la castiguen per sentir-se abandonats, mentre la seva parella amenaça de marxar si la fecundació in vitro falla. Podrà unir a la seva família i fer realitat els seus somnis? Cinefòrum a càrrec de Julia Castillo, escriptora i terapeuta i Nadia Zúñiga, dinamitzadora per a la prevenció de violències masclistes.

Projecció "Sueño mexicano"

Cinema- Dir. Laura Plancarte, Mèxic, Anglaterra, VOSC, 2023, 90’ Malena va lligar-se les trompes després d'una relació abusiva. Va fugir a Ciutat de Mèxic buscant una vida millor, però el seu exmarit va aconseguir la custòdia dels seus fills malgrat la seva lluita. Avui, la Malena té una nova parella i està acabant de construir la casa on somia viure amb els seus tres fills i un nou nadó. Tanmateix, ara que és més gran necessita un tractament de fecundació in vitro per tenir una segona oportunitat. Els fills de Malena la castiguen per sentir-se abandonats, mentre la seva parella amenaça amb marxar si la fecundació in vitro falla. Podrà unir a la seva família i fer realitat els seus somnis?

Projecció "Somni mexicà"

La resistència del llenguatge i la morfologia de la parla&nbsp;són dues característiques presents en tota l’obra de&nbsp;<a href="https://www.macba.cat/ca/actor/teresa-solar-abboud/" target="_blank" style="color: inherit;">Teresa Solar Abboud</a>&nbsp;(Madrid, 1985). El seu treball parteix d’una recerca constant de múltiples conceptes presentats com a&nbsp;enormes instal·lacions escultòriques&nbsp;que, aquests últims anys, s’han anat complexitzant a través de formes relacionades amb la resistència, el buit, el cos o l’estructura òssia. Si en un primer moment l’artista partia del dibuix i el vídeo com a eines fonamentals de treball, amb el temps, la seva producció s’ha centrat en la pràctica de l’escultura i els nous materials. Amb ells, ha anat articulant un desplegament de formes que reprenen elements emparentats amb el món orgànic i condueixen a una constel·lació de metàfores relacionades amb els fluxos de corrents, els buits i la connectivitat entre orificis i cavitats.Aquest projecte sorgeix de l’interès del Museu CA2M i del MACBA per mostrar en una&nbsp;exposició individual l’obra de Teresa Solar Abboud produïda aquests últims anys. Comissariada per Tania Pardo (Directora del Museu CA2M) i Claudia Segura (Responsable de la Col·lecció del MACBA), la idea principal de la mostra és al·ludir a la relació amb la matèria, el llenguatge i la producció corporal a través d’una museografia que varia, canvia i s’expandeix de manera molt diferent a cadascuna de les seves seus.El projecte arrenca amb la presentació al Museu CA2M, entesa com a «espai de contracció», i posteriorment viatjarà al MACBA, on passarà a la fase d’«espai de dilatació» ampliant-se amb noves peces. En el primer d’aquests dos capítols, titulat&nbsp;Ocell somni de màquina, es fa èmfasi en dues grans instal·lacions que condensen les investigacions més recents de Teresa Solar Abboud. En el segon capítol, titulat provisionalment&nbsp;Somni màquina d’ocell&nbsp;s’estableix un diàleg entre ficció i realitat, i s’aprofundeix en les narratives sobre el procés en què es juxtaposen noves formes i acabats plàstics que al·ludeixen al món orgànic, juntament amb remats d’estètica industrial d’acabats llisos i brillants. Combinant obres recents amb projectes primerencs, l’exposició reforça la presència de l’escultura amb la pràctica del dibuix, entesa aquí com a reflexió i organització articulada sobre la percepció i l’experiència de l’origen de cada forma, així com les idees que les orbiten.

Exposició 'Teresa Solar Abboud. Somni màquina d’ocell'

Aquest projecte neix amb l’objectiu d’apropar les cultures africanes a la comunitat mitjançant el cinema documental, i amb la música i la dansa com a eixos vertebradors. Famoudou Konaté, gran mestre de la música i la cultura africana, és un dels responsables de la difusió internacional de la cultura del Djembé, el Mandeng i la història dels Ballets Africans. Directors: André Piruka Ricardo i Billy Konaté.

Projecció ''Famoudou Konaté. King of Djembé. Origens" a càrrec de l'Associació Africadoolu

Basada en una mentida real, aquesta divertida i edificant faula ens explica la història de Billi (Awkwafina), nascuda a la Xina però que ha crescut als EUA. Mentre Billi navega per un camp minat d’expectatives familiars descobrirà que hi ha molt per celebrar: una oportunitat per redescobrir el país que va deixar enrere de nena, la meravellosa manera d’afrontar la vida de la seva àvia i els llaços que els segueixen unint més enllà del que queda sense dir. Comèdia/Drama - 2019 – 100’

Eventos de la categoria Cine

¿Estas buscando qúe hacer relacionado con Cine?