Barcelona

Dates de festa major

L’artista porto-riqueny&nbsp;Rauw Alejandro actuarà al Palau Sant Jordi&nbsp;com a part de la gira de&nbsp;presentació del seu cinquè disc,&nbsp;Cosa nuestra.Cosa Nuestra World Tour

Concert "Rauw Alejandro"

L'últim espectacle del coreògraf belga-marroquí, interpretat pels ballarins i ballarines del Ballet du Grand Théâtre de Genève i d'Eastman. Una exploració familiar que es combina amb un homenatge a&nbsp;Ihsane Jarfi,&nbsp;la víctima d'un crim racista i homòfob registrat a Bèlgica el 2012.Els barcelonins esperen amb ànsia la nova actuació a la ciutat d'un dels grans de la dansa contemporània europea, un ballarí i coreògraf nascut a Anvers amb arrels al Marroc, que ha satisfet invariablement el públic local des del 2008, quan el van veure per primera vegada al Festival Grec de Barcelona amb&nbsp;Sutra, un espectacle amb els monjos del Temple Shaolin. Va ser una proposta multicultural i inusual, com moltes de les signades per un coreògraf innovador i especialment prolífic, un narrador i fabulista, que s'expressa a través de la dansa i és gairebé un pensador del moviment.Després de passar per Barcelona amb coreografies com&nbsp;Dunas&nbsp;(amb María Pagés, al Grec 2010) o&nbsp;Puz/zle, amb la seva companyia, Eastman (Grec 2013), ara porta la companyia de la qual actualment és director artístic. El Ballet du Grand Théâtre de Genève interpreta per al públic barceloní una coreografia que continua la investigació familiar iniciada amb la creació del 2022&nbsp;Vlaemsch (chez moi). Allà parlava de la seva mare i les seves arrels flamenques, però ara se centra, d'una banda, en explorar la figura d'un pare marroquí que va perdre de jove, però d'altra banda, en retre homenatge a la víctima d'un crim racista i homòfob a Lieja, on el 2012, un jove homosexual marroquí de 32 anys, Ihsane Jarfi, va ser assassinat.La recerca de la pau interior, la fi dels conflictes i les múltiples identitats que coexisteixen dins de cadascun de nosaltres, però també el cicle infinit de destrucció i renaixement del món, són temes d'una proposta artística que es nodreix del ric paisatge musical desenvolupat pel compositor tunisià Jasser Haj Youssef; les escenografies sensorials d'Amine Amharech, que ens parlen de paisatges marroquins, i els vestits d'Amine Bendriouich, inspirats en vestits tradicionals berbers.Una coproducció del Ballet du Grand Théâtre de Genève, Eastman, Théâtre du Châtelet, Théâtres de la Ville de Luxembourg, Tanz Köln, Internationaal Theater Amsterdam, Festspielhaus St. Pölten (AT), el Grec 2025 Festival de Barcelona i el Centre National des Arts Ottawa. Coreografia: Sidi Larbi Cherkaoui · Escenografia: Amine Amharech · Vestuari: Amine Bendriouich · Música: Jasser Haj Youssef · Il·luminació: Fabiana Piccioli · Vídeo: Maxime Guislain · Dramatúrgia: El Arbi El Harti · Assistència a la coreografia: Manuel Renard, Pascal Marty, Patrick Williams Seebacher (TwoFace) · Disseny del so: Alexandre Dai Castaing&nbsp;· Interpretació musical: Fadia Tomb El-Hage, Mohammed el Arabi-Serghini (veu), Jasser Haj Youssef (viola d'amore), Gaël Cadoux (piano), Gabriele Miracle Bragantini (percussions), Yasamin Shahhosseini (oud).

Concert "Sidi Larbi Cherkaoui" de Ballet du Grand Théâtre de Genève & Eastman

Level 42, la banda britànica de jazz-funk i pop-rock formada en 1979 a l'Illa de Wight, Anglaterra, és reconeguda per la seva fusió de jazz, funk i pop, així com per la destresa en el baix del seu líder i vocalista, Mark King. Al llarg dels anys 80 i principis dels 90, la banda va aconseguir la seva gran fama internacional.La banda formada inicialment per Mark King (baix i veu), els germans Phil Gould (bateria) i Boon Gould (guitarra), i Mike Lindup (teclats i veu) va debutar amb l'àlbum Level 42 (1981), mostrant el seu virtuosisme instrumental amb temes com Love Games o Something About You, el seu major èxit internacional. En 1987, van llançar Running in the Family, el seu àlbum més reeixit comercialment, amb èxits com Lessons in Love i Children Say.Level 42 es manté encara com una banda de culte i un referent del jazz-funk britànic que arriba amb un repàs dels seus grans èxits als Nits de Barcelona.

Concert "Level 42"

José González és un cantautor suec-argentí celebrat per la seva música silenciosament poderosa i profundament ressonant. Malgrat una discografia de quatre àlbums en solitari en 18 anys, ha aconseguit reconeixement mundial, exhaurint entrades en prestigiosos recintes per tot el món i acumulant milers de milions de reproduccions. La seva música, caracteritzada pel seu so folk íntim, el seu intricat punteig de guitarra i la seva profunda lírica, ha obtingut discos de platí i or a diversos continents. El seu últim àlbum, "Local Valley", mostra el seu estil melòdic característic alhora que incorpora lletres en espanyol i suec, reflectint la seva herència multicultural. L'àlbum explora temes existencials i indagacions filosòfiques amb una barreja de melodies accessibles i arranjaments reflexius. Conegut per la seva curiositat intel·lectual, la seva música sovint aprofundeix en temes complexos, creant una experiència auditiva única i captivadora. Les seves actuacions es caracteritzen per una presència serena però poderosa, oferint un moment de bellesa reflexiva i connexió. Per altra banda, Charlie Cunningham, un músic d'impacte silenciós, ha creat un nínxol únic amb la seva barreja de melodies melancòliques i composicions intricades i rítmicament impulsades, principalment en guitarra de cordes de niló i piano. Superant la dislèxia, va obtenir un títol en música i, després d'una immersió transformadora de tres anys en l'escena flamenca de Sevilla, va perfeccionar les seves habilitats amb la guitarra abans de tornar als circuits de bars de Londres i Oxford. Aquest viatge va alimentar la seva composició, cosa que va portar a tres àlbums aclamats i quatre EPs que han acumulat col·lectivament més de cinc-cents milions de reproduccions, solidificant la seva presència a prestigioses sales de concerts europees. El seu últim senzill, "Happening Lately", produït per Luke Smith, exemplifica encara més l'art de Cunningham. Teixeix magistralment el seu característic treball de guitarra amb lletres introspectives i resilients, oferint una visió convincent del seu panorama musical en evolució. La capacitat de Cunningham per combinar la destresa tècnica amb la profunditat emocional continua captivant el públic, posicionant-lo com una figura significativa en la música contemporània.

Concert "José González + Charlie Cunningham"

Us voleu convertir en una espècia? Veniu, amb la vostra pròpia forma i olor, a formar part del conjunt en una proposta de dansa immersiva i interactiva. Art i tecnologia, units per fer-vos veure com n'és de positiva, la diferència.Aneu a buscar en un diccionari neerlandès-català el significat de la paraula Kruid i us trobareu que al·ludeix al pebre, al cardamom, a l'orenga, l'alfàbrega... és a dir, a totes aquelles espècies que afegim al que mengem. Es caracteritzen per la diversitat de formes, gustos, olors... Potser, van pensar Carles Castaño Oliveros i Sau-Ching Wong, és un símbol que ens parla de la diversitat i la diferència. D'aquí el títol d'un espectacle que transcorre en un espai virtual. Per tant, us haureu de posar unes ulleres 3D i viureu un espectacle de realitat mixta, una proposta de dansa immersiva i interactiva que fusiona cossos humans amb estructures 3D. Aquestes estructures són inertes i no aporten cap narrativa, però sí que ho fan, amb la seva interacció amb aquests elements, el mateix públic i una performer, la ballarina i coreògrafa Sau-Ching Wong. Les diferències, la confrontació, la construcció o la destrucció són elements destacats de l'espectacle, possiblement la primera performance de dansa contemporània immersiva interactiva en realitat mixta que haureu vist mai.L'espectacle va néixer del projecte artístic Creació i Museus del Grec 2024 i la primera proposta de l'espectacle es va poder veure al Museu Picasso de Barcelona. Va ser el fruit de la trobada entre Carles Castaño i Sau-Ching Wong, creadors que procedeixen d'orígens i disciplines artístiques diferents. A ella, l'heu vist ballar sovint amb la companyia de dansa La Veronal de Marcos Morau. I ell és responsable de Servicios Inmersivos, una productora, laboratori i centre de sinèrgies artístiques que promou la creació de peces immersives i participatives que exploren les possibilitats del món virtual. Plegats investiguen nous llenguatges artístics, a la recerca de nous significats i propòsits en la fusió de virtualitat i el cos humà.&nbsp;Una producció de Servicios Inmersivos. Amb la col·laboració del Teatre Tantarantana, el Museu Picasso, el Grec Festival 2024, i l'Institut de Cultura de Barcelona. Idea original, direcció i 3D: Carles Castaño · Idea original, direcció, coreografia, performance i vestuari: Sau-Ching Wong&nbsp;· Espai sonor i composició musical: Juan Cristóbal Saavedra · Desenvolupador: Adrián Puig Arto · Producció executiva: Servicios Inmersivos.

Espectacle “Kruid”, de Carles Castaño Oliveros / Sau-Ching Wong

Pablo Frías&nbsp;saxo alt&nbsp;· Antoni Casellas&nbsp;piano ·&nbsp;Ot&nbsp;Granados&nbsp;contrabaix&nbsp;· Nacho Sauri&nbsp;bateria&nbsp;Un grup emergent en l'escena de la música jazz, aquest projecte ja compta amb tres anys de trajectòria. La banda està formada per joves professionals del jazz formats en Conservatoris Superiors de Barcelona i d'arreu d'Europa. Continuen la seva formació cursant màsters, tocant, investigant, experimentant i cercant el seu propi so dins l'escena del jazz jove.La seva música aprofundeix en els camins del Bebop, Hard Bop i altres estils, tot homenatjant els clàssics, dels quals recreen i interpreten grans temes mentre exploren diverses tendències jazzístiques, donant pas a la improvisació i a la creació de temes propis.Han ofert concerts en diferents espais de Barcelona i Mallorca, tocant en clubs destacats i llocs emblemàtics, així com participant en festivals de jazz.Donada la importància creixent del jazz, la seva forta presència en festivals i programacions musicals, i la tendència a valorar i impulsar projectes joves, atrevits i de qualitat, aquest quartet, jove però cada cop més experimentat, continua guanyant reconeixement.

Concert "Pablo Frías Quartet"

Celebrem l'Orgull amb una tarda festiva i comunitària que començarà amb una actuació del grup Olímpiques de Gent Gran, en homenatge a icones LGTBI com Madonna i Melody (Eurovisió). A continuació, es projectarà Norberta (2024), una comèdia sobre llibertat i identitat sexual, inclosa dins el circuit CineGran de l'Ajuntament de Barcelona.Després de la pel·lícula, que ens apropa de manera senzilla i propera a la temàtica de la diversitat, s'obrirà un espai de cinefòrum per conversar sobre allò viscut: reflexionarem sobre la trama, els personatges, l'estil audiovisual i qualsevol altre aspecte que desperti interès entre les persones assistents.La jornada finalitzarà a la plaça amb música i un photocall simbòlic amb ales de colors, per celebrar la llibertat d'expressar qui som amb orgull i visibilitat.

Eventos de la categoria Musica

¿Estas buscando qúe hacer relacionado con Musica?