Sant Cugat

Barcelona

Zaragoza

Madrid

Un cop més, l'Institut Municipal de Mercats de Barcelona i la Federació de Mercats Municipals (FEMM) organitzen aquest esdeveniment amb l'objectiu de posar en valor els mercats de la ciutat i els productes frescos i de qualitat que ofereixen.

Jornada gastronòmica 'Tasta'M' de Festa Major

Fira de comerç

Cristina Lucas (Jaén, 1973) explora les estructures de poder que modelen la nostra historia col·lectiva i la seva relació de l'art a través de les revolucions industrials, que, tot i haver sorgit a Occident, van transformar les relacions amb l'Orient i el Sud establint noves formes de poder i subalternitat, i reconfigurant societats i subjectes. L'obra de Lucas parteix de la convicció que tot art és polític, en sintonia amb Rancière o Jaar, per als quals les imatges participen activament en la configuració del món.L'exposició es planteja com un recorregut per les quatre revolucions industrials que, des del segle XVII, han transformat l'economia, la cultura i les formes de colonialisme. La Primera Revolució Industrial, la del carbó, va inaugurar l'era de la màquina de vapor i la mobilitat massiva del camp a la ciutat. La Segona, dominada pel petroli, va consolidar el capitalisme global i va situar l'energia al centre de la geopolítica. La Tercera, vinculada a Silicon Valley, va instaurar el paradigma digital i el control de les dades com a nova forma de poder. La Quarta, centrada en la intel·ligència artificial, introdueix transformacions profundes en la subjectivitat, l'ètica i la noció d'humanitat, en què el jo esdevé públic, massiu i hipervisual.Lucas ens convida a observar que el progrés tècnic i econòmic no és neutral, sinó un camp de disputa simbòlica i material. A partir de tríptics fets de metacrilat formats pels materials de cada revolució —carbó, petroli, silici, microxips—, construeix una narrativa material de la història. La peça El anciano de los días (W. Blake) obrirà l'espai expositiu amb una canonada de vapor, i la instal·lació audiovisual Cinturó de reacció en cadena oferirà una breu història de l'antropocentrisme. L'exposició compta amb la col·laboració de la Fundació Ventós, que crea olors per acompanyar les obres, de manera que la idea de revolució es traslladarà a un espai sensitiu i emocional com a memòria olfactiva.

Exposició "Cristina Lucas. E-conmotion"

Tallers, música i activitats relacionades amb els mercats i la gastronomia ompliran el programa dels tres dies de la fira. A l'Aula es realitzaran tallers, showcookings i presentacions. Sense oblidar-nos dels més petits, que podran gaudir de tota mena d'activitats i jocs a l'Espai Infantil. A més, les tres jornades estaran amenitzades amb actuacions musicals per a tota la família. Igual que en les edicions anteriors, enguany comptarem també amb un espai amb microones i barbacoes on els visitants podran escalfar, cuinar i menjar la carn, el peix i les verdures "in situ". A la zona de restauració, es podran degustar delicioses tapes elaborades per restauradors locals, maridades amb vins, caves, cerveses i altres begudes que se serviran a les barres.

Fira Mercat de Mercats

Heat Shimmer, Hips Quiver, Open Smother, Lipped Lover proposa una aproximació comissarial basada en el diàleg entre el treball performatiu i instal·latiu de Noela Covelo Velasco i Estanis Comella, en conversa amb la pràctica textual de Quim Pujol i la producció escenogràfica d'Alejandro Andújar. El procés expositiu pren forma a partir d'una recerca compartida en què l'escenografia, el text i la performance operen com a catalitzadors. L'espai no s'entén com a contenidor, sinó com a estructura dramatúrgica capaç d'activar el cos, la veu i el gest, i obrir estrats de treball, recerca i formalització. La col·laboració permet desplegar substrats que posen en relació metodologia i obra, procés i resultat, amb un èmfasi en les condicions de producció i pensament que sostenen cadascun dels projectes respectius. Margot E. Cuevas (Barcelona, 1995) és comissària independent i historiadora de l'art. La seva pràctica comissarial combina recerca i producció, amb una atenció especial als contextos independents i als processos de nova creació, sovint a través d'exposicions individuals i de l'acompanyament. És fundadora de Raccoon Projects (l'Hospitalet, 2021), un espai de recerca comissarial continuada que aposta per projectes site-specific i la nova producció. Ha treballat per a diferents espais de Barcelona, com la Blueproject Foundation o la galeria Bombon Projects.&nbsp;

Exposició "Heat Shimmer, Hips Quiver, Open Smother, Lipped Lover"

Després de l'èxit de la primera edició, presentada al DHub l'any 2023, Digital Impact II torna per aprofundir en les possibilitats expressives, crítiques i sensorials de l'art digital contemporani. L'exposició reunirà una selecció de treballs d'artistes digitals de reconeixement internacional i de l'escena local, configurant un recorregut immersiu que convida el públic a viure l'art des d'una experiència plenament digital.La mostra proposa una reflexió oberta sobre les transformacions que les tecnologies digitals introdueixen en la creació artística, en la percepció de les imatges i en la manera com ens relacionem amb els entorns que habitem. A través d'instal·lacions audiovisuals, peces interactives i formats experimentals, Digital Impact II desdibuixa les fronteres entre el món físic i el virtual, situant el visitant al centre de l'experiència.Dirigida a tots els públics, l'exposició s'entén com un espai d'exploració i descoberta que combina impacte visual, immersió sensorial i pensament crític. Les obres presentades no només mostren l'estat actual de l'art digital, sinó que també apunten cap a futures tendències en la creació contemporània, tot plantejant preguntes sobre el paper de la tecnologia, la intel·ligència artificial, els entorns virtuals i les noves narratives visuals. Comissari: Pep Salazar

Exposició "Digital Impact II"

Exposició de la Biennal d'Arts Digitals "Digital Impact II"

Penny Siopis (Veryburg, Sud-àfrica, 1953) viu i treballa a Sud-àfrica, on la seva família, d'origen grec, es va establir després de la Segona Guerra Mundial. La seva pràctica artística explora la intersecció entre la memòria personal i la col·lectiva, i tracta temes com la lluita contra l'apartheid o les polítiques repressives dels colons sobre la población autòctona.La seva obra, polifònica i interdisciplinària, transita entre la pintura, el dibuix i el fet cinematogràfic combinant l'íntim amb l'històric i el simbòlic amb el polític. Entre els seus projectes més significatius destaca Shame (Vergonya), un extens corpus d'obres en què cossos encongits o diluïts configuren un univers on la vergonya és eix narratiu i emocional. Siopis hi traça una història de la humanitat marcada per la humiliació i la violència, però també per la possibilitat del reconeixement i la catarsi.En l'obra de Siopis, la vergonya es desplega com un territori de dolor compartit i de catarsi col·lectiva que, des d'una perspectiva lacaniana, al·ludeix a la pèrdua del lloc simbòlic de l'amor i del vincle. Alhora, aquest espai s'obre a una dimensió de gaudi: el cos, en la seva fragilitat, cerca en la pulsió de mort un possible espai de redempció i sublimació. Shame interroga els límits del cos i de la història i revela com la ferida, personal o col·lectiva, pot esdevenir matèria poètica i política, una forma de resistencia davant l'oblit.La mostra també inclourà Charmed Lives (Vides afortunades, 1998-1999), un gran llenç d'objectes trobats que actua com una memòria col·lectiva teixida a partir d'experiències individuals. D'altra banda, l'arxiu ocupa un lloc central en l'obra d'aquesta artista: armaris amb calaixos segellats evoquen una memòria oculta, invisibilitzada pels discursos hegemònics. Aquesta exposició, que presenta per primera vegada l'obra de Siopis a Barcelona, trena les relacions entre les memòries del nord i del sud. Comissariat: Imma Prieto, directora del Museu Tàpies.

Eventos de la categoria Ferias

¿Estás buscando qué hacer relacionado con Ferias?