Barcelona

En 2025, Mr. Kilombo s’embarca en una nova aventura amb El Resto Puede Esperar Tour portant la seva inconfusible energia a sales i festivals de tot el país i Llatinoamèrica.Amb una posada en escena renovada que incorpora un espectacular skyline escènic, el xou es transforma en una experiència visual i musical única. Les cançons del seu sisè àlbum, Todo Este Caos, cobren vida en directe, inundant l’escenari amb lletres sinceres i melodies irresistibles que connecten amb el públic des del primer concorde.Mr. Kilombo continua mostrant per què és un dels artistes més carismàtics i vitalistes del panorama musical. Cada concert és una celebració, on la música i la simpatia innata de l’artista converteixen el caos en pura màgia.

Concert "Mr. Kilombo"

Santi Moix (Barcelona, 1960) és un artista que ha fet de la imaginació i la vitalitat els pilars del seu llenguatge visual.La seva obra, plena de color, energia i formes orgàniques, transcendeix gèneres i disciplines per oferir una experiència artística que connecta amb el cicle de la vida. Amb una trajectòria que abasta pintura, dibuix, escultura i instal·lacions, Moix s'ha consolidat com una veu singular que transforma la natura en un univers poètic i exuberant. La pintura de Moix és un esclat de vida. Inspirant-se en el món natural, crea paisatges imaginats en què flors, arbres i formes amorfes es barregen en un ball constant de colors i textures.La seva obra no es limita a la representació mimètica de la realitat, sinó que reinterpreta la natura com un espai ple de possibilitats infinites. Aquest enfocament es pot veure en sèries com Botànica, en què els elements naturals es transformen en formes exuberants que sembla que estiguin en creixement i mutació constant. El color és un dels grans protagonistes de la seva obra. Moix utilitza una paleta vibrant, en què cada tonalitat sembla que transmet una emoció específica, des de l'alegria d'un groc brillant fins a la serenor d'un blau profund. Aquesta explosió cromàtica no només estimula els sentits, sinó que també convida a reflexionar sobre la bellesa i la complexitat del món que ens envolta.Santi Moix no s'ha limitat a la pintura. Al llarg de la seva carrera, ha explorat altres mitjans, com l'escultura i les instal·lacions, i ha ampliat els límits de la seva pràctica artística. Un exemple destacat d'això és la seva intervenció a l'Església de Sant Víctor de Saurí, on va transformar l'espai amb frescos monumentals que integren les seves formes orgàniques en un context espiritual. Aquesta obra demostra la capacitat de Moix per adaptar el seu llenguatge artístic a diferents formats i escales, mantenint sempre la seva essència. Les seves escultures, sovint fetes amb materials com la ceràmica, exploren la tridimensionalitat de les formes que apareixen a les seves pintures. Aquestes peces, plenes de textures i irregularitats, sembla que surtin de la tela per ocupar l'espai físic, establint un diàleg entre la bidimensionalitat del dibuix i la materialitat de l'escultura.L'obra de Santi Moix està profundament influenciada per la seva formació i les seves experiències vitals. Des de la seva joventut a Barcelona fins als anys que ha passat treballant a Nova York, Moix ha assimilat una àmplia gamma d'influències, des de l'expressionisme abstracte fins a la pintura renaixentista, que ha transformat en un estil únic i inconfusible.En les seves creacions hi ha també una forta dimensió filosòfica. Moix percep la natura com un reflex de la condició humana, un espai on la vida i la mort, l'ordre i el caos, coexisteixen en harmonia. Aquesta visió es tradueix en obres que celebren el canvi, la regeneració i el cicle constant de la vida. L'art de Santi Moix és, en essència, una invitació a mirar el món amb ulls nous.Les seves pintures i escultures ens transporten a un univers ple de vida, en què el món imaginari i la realitat es fonen per oferir-nos una perspectiva renovada sobre la bellesa que ens envolta. Amb una trajectòria que continua creixent i evolucionant, Santi Moix s'ha consolidat com un dels artistes catalans més internacionals i innovadors. Les seves obres, plenes de força i sensibilitat, ens recorden que l'art no només és una forma de representació, sinó també una manera de viure i d'entendre el mónAl Gran Teatre del Liceu Festa Criolla amb Jordi Savall amb imatges de Santi Moix6 de novembre del 2025, 19.30 h Exposició Del 3 al 16 de novembre del 2025

Exposició "Santi Moix" Artista Plàstic: Pintor, Escultor  Ceramista I Muralista

Us presentem la temporada 25/26 de BCN Clàssics, la nostra Novena. De novembre a maig, oferirem 10 concerts al Palau de la Música Catalana i a l'Auditori de Barcelona <a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/programacio/20/4/0" target="_blank">Programació</a>Dilluns 3 de novembre de 2025<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/106/simfonia-fantastica-de-berlioz" target="_blank" style="color: windowtext;">Simfonia fantàstica de Berlioz</a>Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI i Andrés Orozco-EstradaPalau de la Música Catalana&nbsp;Dilluns 1 de desembre de 2025<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/107/stabat-mater-de-pergolesi" target="_blank" style="color: windowtext;">Stabat Mater de Pergolesi</a>Le Concert d'Astrée i Emmanuelle HaïmPalau de la Música Catalana&nbsp;Dimecres 10 de desembre de 2025<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/108/gustavo-dudamel-simfonia-leningrad" target="_blank" style="color: windowtext;">Gustavo Dudamel: Simfonia Leningrad</a>Joven Orquesta Nacional de VenezuelaL'Auditori&nbsp;Dijous 15 de gener de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/110/evgeni-kissin" target="_blank" style="color: windowtext;">Evgeni Kissin</a>Beethoven, Chopin i RakhmàninovL'Auditori&nbsp;Divendres 30 de gener de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/111/la-quarta-de-mahler" target="_blank" style="color: windowtext;">La Quarta de Mahler</a>Toronto Symphony Orchestra i Gustavo GimenoPalau de la Música Catalana&nbsp;Dilluns 16 de febrer de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/112/zubin-mehta-homenatge-90e-aniversari" target="_blank" style="color: windowtext;">Zubin Mehta: homenatge 90è aniversari</a>West-Eastern Divan Orchestra i María DueñasL'Auditori&nbsp;Dilluns 2 de març de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/113/quadres-duna-exposicio-de-mussorgski" target="_blank" style="color: windowtext;">Quadres d'una exposició de Mússorgski</a>Orquestra Filharmònica Eslovaca i Alexandra ConunovaPalau de la Música Catalana&nbsp;Dilluns 16 de març de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/114/martha-argerich-i-charles-dutoit" target="_blank" style="color: windowtext;">Martha Argerich i Charles Dutoit</a>Orchestra della Svizzera ItalianaL'Auditori&nbsp;Diumenge 26 d' abril de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/115/variacions-enigma-delgar" target="_blank" style="color: windowtext;">Variacions Enigma d'Elgar</a>BBC Wales National OrchestraPalau de la Música Catalana&nbsp;Dijous 28 de maig de 2026<a href="https://www.bcnclassics.cat/ca/concert/116/john-eliot-gardiner-i-the-constellation-orchestra" target="_blank" style="color: windowtext;">John Eliot Gardiner i The Constellation Orchestra</a>La passione de HaydnPalau de la Música Catalana

Cicle de concerts "BCN Clàssics". Temporada 2025-2026

Gonzalo Guzmán (Madrid, 1991), format com a dissenyador industrial, és un dels escultors més evocadors del panorama contemporani. Amb les seves darreres exposicions, Guzmán ens convida a endinsar-nos en un món on les formes esdevenen metàfores i els materials parlen un llenguatge profundament poètic. Amb una col·lecció d'obres que no només reflexiona sobre la naturalesa del somni, sinó que també explora els límits entre la realitat i la imaginació, ofereix una experiència que és, alhora, íntima i universal. Guzmán desplega un univers on els límits de la matèria es dissolen per donar pas a formes que sembla que sorgeixen d'un estat oníric. Les seves escultures, creades a partir dels somnis i amb materials com l'alumini, esdevenen ponts entre allò tangible i allò intangible. Cada peça sembla una instantània d'un somni, que captura un moment efímer i el transforma en una obra permanent que convida a la contemplacióLa seva obra juga amb conceptes com la gravetat i l'equilibri, i és que Guzmán combina estructures delicades amb materials pesants, crea un diàleg entre fragilitat i força. Aquestes escultures no només ens parlen de l'acte de somiar, sinó també de la condició humana: un equilibri precari entre els desitjos i la realitat, entre el que imaginem i el que podem aconseguir. Autor també d'instal·lacions que es plantegen com un recorregut immersiu que transforma l'espai expositiu en un escenari en què les escultures interactuen amb la llum, les ombres i els espectadors. Cercant la teatralitat, les obres no es limiten a ocupar un lloc físic, sinó que creen atmosferes i obren espais per a la reflexió i la connexió emocional. En aquest context, Guzmán busca establir una relació íntima entre l'obra i l'espectador. Cada peça actua com un mirall que reflecteix les pròpies experiències i anhels de qui la contempla. Aquesta capacitat per generar significats múltiples és una de les claus de l'èxit de la seva obra: els seus somnis no són només els seus, sinó els nostres. Guzmán reafirma el seu lloc com un dels grans narradors de l'escultura contemporània. La seva obra transcendeix la forma i el material per convertir-se en un vehicle de pensament i emoció, en un espai en què els límits de la realitat s'esvaeixen i els somnis prenen vida. El Gran Teatre del Liceu convida Guzmán a fer un exercici d'exorcisme personal i familiar a partir de l'ària "Una furtiva llàgrima" de L'elisir d'amore, que obre una finestra al seu univers creatiu i també estén una invitació a redescobrir el poder transformador de l'art. Com diu l'artista: "Els somnis són les primeres escultures que creem; el meu treball és donar-los volum i veu"

Exposició "Gonzalo Guzmán" Escultor

Torna l'èxit. Torna La Trena. 3a temporada.Aquesta és la història de tres dones. Han nascut en continents diferents però comparteixen el mateix anhel de llibertat. És la història de les seves vides; la Smita, una dona dàlit que lluita per canviar el futur de la seva filla, en una Índia que encara condemna a aquestes castes a l'analfabetisme; la Giulia, una jove siciliana que ha decidit seguir la tradició del negoci familiar i que inesperadament ha de fer front a la seva imminent fallida; i la Sarah, que veu amenaçada la seva exitosa carrera d'advocat al Quebec per un càncer de mama. Totes tres lluiten contra allò que s'espera d'elles i afronten l'adversitat amb determinació, per tal d'aconseguir el que es proposen. D'alguna manera la lluita contra el que el destí els havia reservat i la voluntat indestructible de viure amb esperança i il·lusió, les unirà. Vides particulars i resistents, com els cabells de les dones."A les que estimen, crien, esperen, cauen mil vegades i es tornen a aixecar.Que es dobleguen però no sucumbeixen.Conec les seves lluites, comparteixo les seves llàgrimes i les seves alegries.Cadascuna d'elles és una mica jo."Laetitia ColombaniFitxa artísticaAutoria:&nbsp;Laetitia Colombani&nbsp;Traducció i dramatúrgia:&nbsp;Cristina Genebat i Marta MarcoDirecció:&nbsp;Clara Segura CrespoAmb:&nbsp;Cristina GenebatMarta MarcoCarlota OlcinaClara Segura CrespoVeu de Pietro Lanfredi:&nbsp;Lluís MarcoAjudanta de direcció:&nbsp;Montse VellvehíVestuari:&nbsp;Marian CorominaIl·luminació i espai:&nbsp;Cube.bzSo:&nbsp;Damien Bazin&nbsp;Vídeo:&nbsp;Frau. recerques visualsMoviment i coreografies:&nbsp;Vero CendoyaCaracterització:&nbsp;Clàudia Abbad&nbsp;Producció, direcció tècnica i comunicació:&nbsp;La Perla 29Recomanat a partir de 12 anys

Teatre "La trena"

Amb Festa criolla, Jordi Savall continua la seva missió d'explorar les connexions entre cultures a través de la música i oferir un viatge fascinant a les arrels musicals de l'Amèrica Llatina colonial. Aquest projecte, com tants d'altres de la seva extensa carrera, transcendeix el simple concert per esdevenir una experiència antropològica i emocional. Acompanyat de Le Concert des Nations i músics de tradició popular, Savall ens transporta al mestissatge sonor que va emergir del xoc i la fusió de cultures indígenes, africanes i europees al Nou Món.&nbsp;&nbsp;Contingut:El programa se centra en les músiques que van sorgir en les celebracions religioses i populars a l'Amèrica colonial, moments de trobada i expressió comunitària en què les influències culturals es van barrejar i van donar lloc a una estètica única.&nbsp;Juntament amb Savall, el Liceu ha convidat l'artista visual Santi Moix, l'obra del qual es caracteritza per la seva explosió de colors i formes orgàniques que dialoguen amb la natura i l'espiritualitat. Sumar la seva creació en viu a la interpretació del mestre Savall constitueix un espectacle molt especial: un símbol de la fragilitat i la bellesa de l'instant que no es pot contenir, amb una estètica que combina tradició i modernitat. Una sessió en què se'ns convida a contemplar l'univers des d'una perspectiva plena d'alegria i contemplacióFitxa artística:La Capella Reial de Catalunya, Le Concert des NationsDirector Jordi SavallArtista Visual en viuSanti Moix

Concert "Festa criolla"Amb Jordi Savall  i Santi Moix

Fitxa artísticaKathryn Lewek, sopranoLauranne Oliva, sopranoCarlo Vistoli, contratenorZachary Wilder, tenorNicolas Brooymans, baixEnsemble ArtasersePhilippe Jaroussky, director ProgramaG. F. Händel:Alcina (versió de concert) Llibret d'Antonio MarchiPhilippe Jaroussky, una de les figures més carismàtiques del panorama líric actual, torna al Palau de la Música Catalana en qualitat de director, al capdavant del seu ensemble Artaserse —formació que ell mateix va fundar i que s'ha consolidat com una referència de primer nivell en la interpretació del repertori barroc. En aquesta ocasió, ofereix una versió de concert d'Alcina de Händel, una òpera fascinant i plena de contrastos, on la màgia i el desig es donen la mà amb l'engany i la pèrdua. Per donar vida a aquest univers, Jaroussky ha reunit un repartiment excepcional encapçalat per dues estrelles de la nova generació: Carlo Vistoli i Kathryn Lewek. Una nova lectura dramatúrgica, refinada i plena de matisos, en mans d'un artista que coneix com pocs l'escenari del Palau i sap fer-lo vibrar.

Concert "Alcina de Händel" amb Ensemble Artaserse & Philippe Jaroussky

Fórmula V,&nbsp;el grupo insignia que mayor número de éxitos ha creado en nuestro paísCon Paco Pastor a la cabeza, fundador, líder y alma de la banda, Fórmula V son padres de canciones que perduran a través de los años y las modas, y que forman parte de la memoria histórica del Pop en los países de habla hispana.Cuéntame, Eva María, Vacaciones de verano, La Fiesta de Blas, Tengo tu amor, Cenicienta, Ahora sé que me quieres o Loco casi loco&nbsp;son sólo algunos de esos temas que forman parte de un show único e irrepetible. Un espectáculo en el que se unen canciones, emociones y diversión con un sonido contundente y una extraordinaria puesta en escena.Un encuentro musical multigeneracional para todas las edades donde todos sus himnos, absolutamente todos, forman parte de nuestras vidas.

Eventos de la categoria Exposiciones

¿Estas buscando qúe hacer relacionado con Exposiciones?

¿Estas buscando qúe hacer relacionado con Exposiciones?

.css-1hnz6hu{position:static;}.css-1hnz6hu::before{content:'';cursor:inherit;display:block;position:absolute;top:0px;left:0px;z-index:0;width:100%;height:100%;}Concert "Mr. Kilombo"

Exposició "Santi Moix" Artista Plàstic: Pintor, Escultor Ceramista I Muralista

Cicle de concerts "BCN Clàssics". Temporada 2025-2026

Exposició "Gonzalo Guzmán" Escultor

Teatre "La trena"

Concert "Festa criolla"Amb Jordi Savall i Santi Moix

Concert "Alcina de Händel" amb Ensemble Artaserse & Philippe Jaroussky

Concert "Fórmula V. 55 años de éxitos"

Concert "Mr. Kilombo"